55世纪-购彩大厅_- MBA智库百科 - 管理者专业学习成长平台

《中国奇谭》：民族 的与世界的******

　　围绕着《中国奇谭》最重要 的讨论其实依旧落在“中国”两字 ，人们惊叹 、赞美和怀旧所谓的传统中国式审美以及动画风格 ，再加上作为上影制片厂 的作品 ，这一层意思便变得更加突出 。

　　对于稍微了解中国现代动画史的都知道 ，上世纪五六十年代 ，上海美术制片厂就曾以《骄傲的将军》《小蝌蚪找妈妈》《大闹天空》《哪吒闹海》与《三个和尚》等长短片把中国动画推上了巅峰，并且在国际上也大展风采 。日本著名动画导演宫崎骏就曾坦言自己曾受到上影厂动画片的影响 。但随着时代发展与时过境迁，其后中国动画似乎在巅峰之后走入了一条迷惘之路，在人们 的无奈 、期盼和失望中踽踽而行。

　　也恰恰是在这一背景下，我们才会理解为什么《中国奇谭》会引起人们的浓烈兴趣与关注。首先就 是其通过各种PV宣传事先向观众解释和展现自身所做 的事情，而其中最核心的一点其实也恰恰就是上影厂在60多年前，其首任厂长特伟所提出的“探民族风格之路”。因此他们一方面选择“奇谭”这一有着强烈传统意味 的故事类型，另一方面在其表现形式上也再次回归所谓的中国元素 ，并且继承其自身传统 ，结合剪纸、皮影、国画、木偶、折纸等艺术形式，来制作独特的“美术片”。一些评论把上影厂的这批作品称作动画电影里 的“中国学派”，其对于传统艺术形式与现代技术的完美融合 ，以及在内容上旧瓶装新酒，让这类作品散发出自身独特 的气质与韵味。

　　《中国奇谭》前两集(《小妖怪的夏天》和《鹅鹅鹅》)便因其具备以上要素而受到观众和评论的好评 。尤其是《小妖怪的夏天》，其浓淡相宜且极具传统水墨意味的图像结合精彩且朴实的故事 ，让这个短片达到了完美融洽从而十分受欢迎 ；而《鹅鹅鹅》则更具导演胡睿自身的气质与思想，在其幕后花絮中，胡睿也对自己这个作品进行了解释，无论是其故事的中国传统志怪 ，还是其在表现形式和表达方式上 ，也都在探索一种“中国式”的样式。或许也正因此，才使得《鹅鹅鹅》给观众带来了丰富的思考和解释空间，一种“少即多” 的现代主义设计观念的支撑本身就为“空/无”赋予了强烈 的复杂性 。

　　但即使如此，如果我们稍微注意胡睿在解释为什么自己 的人物都有鲜明 的黑眼圈时 ，他提到自己受哥特艺术 的影响，黑眼圈会让人物显得更加阴郁和忧伤。这一艺术表现形式 的借鉴一方面不仅未破坏这一整体的所谓“中国式”的形式与风格 ，另一方面反而完美地提升了导演所希望表达出的人物精神与心灵状态。因此 ，我们会发现一个在谈论《中国奇谭》时被忽略的问题 ，即所谓 的“中国式”或“民族风格”本身与其说是一种对传统 的现代运用 、改造与转换，不如说 是一种“集百家之长” 的融合 。

　　而这里 的“百家”不仅仅只有传统 的志怪故事 、小说与神仙鬼怪体系，或 是国画、皮影 、剪纸这类艺术形式 ，它还必须与现代动画技术以及优秀的故事进行结合 。否则最终只能是闭门造车，而很难出现新 的突破。

　　在现代动画制作中随着CG、三渲二等技术的普及 ，许多传统动画制作方式开始被边缘化。如宫崎骏在接受采访时所表达 的 ，虽然他还在坚持传统手绘动画的制作模式 ，但现代技术 的便捷以及其强势的丰富性 ，最终会让前者成为小众 。而也正因此 ，我们才会在一种现代CG动画中对宫崎骏 的动画怀有一股亲密之情。画笔痕迹在动画中的消失 ，以及动画形式的拟人化 ，让这类影视艺术类型出现了翻天覆地 的改变，而随之改变 的也还有观众们的审美品味以及情感体验。

　　《中国奇谭》恰恰抓住了人们对于过往辉煌 的怀念，以及在CG动画风靡之时，对于“新东西” 的憧憬 。这一点有网飞的《爱死机》系列珠玉在前。在很大程度上，我们能看到《中国奇谭》与《爱死机》具有可比性，首先 是它们都属于作品合集 ，每位导演挑选自己 的故事题材以及表现形式，因此我们在这两部合集中都会看到丰富的故事以及有趣 的艺术表现形式。而《爱死机》中 的许多作品也都在突破或说是探索新 的动画可能 ，从制作技术 、表达形式到故事等诸多方面都极具特色，如第一季中的《证人》、《狩猎愉快》与《齐马的作品》 ，第三季中的《吉巴罗》等 。当下我们虽然只看到《中国奇谭》前三集 ，但其无论在选择 的表现形式还 是故事内容上都各有特色 ，接下来的几集根据流露出 的海报 ，我们也能猜测到其中必然会有更加丰富的表现形式。

　　在关于第三集《林林》的讨论中，许多意见一方面集中在这个故事与立意本身，另一方面更多的讨论则主要围绕着这个故事是否“中国式” 。因为相比于前两个短片，《林林》利用CG技术，并且在配乐中使用了大量的现代乐器和音乐类型，所以这一短片整体给人的感觉似乎没那么“中国＋奇谭” 。在这一类的讨论中我们就会发现一些典型 的成见，即“中国奇谭”只能是“中国的” ，而对于什么是“中国式” 的表现形式 、风格甚至故事类型都被本质化，从而导致一种十分狭隘的对民族风格的理解。在关于《林林》的讨论中我们便会发现这类观念 的频繁出现，甚至在豆瓣关于这一集 的讨论中引起了许多人 的共鸣与附和。

　　这一类观点显然是有问题的 。在《林林》配乐总监马久越看来，乐器都 是为了特定 的故事、情绪和立意服务的，它们首先 是工具。因此在给《林林》配乐时 ，马久越根据不同的人物 、故事以及场景使用了不同的乐器 ，中国传统的笛 、箫、中阮甚至还有从敦煌莫高窟拓印谱上记载的古老声音 ，与此同时 ，他也使用了西式乐器 ，如管弦乐 、电子与合成器等等来表现打斗 的场景以及林林误食后产生的迷幻晕眩之感……从这里我们便能看到，一部完美的作品注重的并非某一部分 的独立特色 ，更重要的是如何把不同的工具 、形式和类型进行完美地融合 ，从而创造出一个独特的艺术作品 。

　　从《爱死机》的探索到当下上影厂 的摸索 ，他们面对的都是关于创造性的问题 ，而非某种极有可能被本质化为一种表面的符号或形象的东西。《中国奇谭》总导演陈廖宇便对什么 是传统的，以及什么 是“奇谭”、什么是“妖怪”都表达过观点 ，在他看来，传统的并非仅仅只 是某些特定的符号或模样，它更加是一种表现形式 、气质与精神；而“妖”也早已经不仅仅只 是传统志怪故事里的山林妖精 ，像科幻中 的外星人 、胡同里 的小妖怪以及一切“人类对未知的想象”都可以被包含其中。在这里，无论 是“传统”还 是“奇谭”都已经经过现代 的棱镜 ，被重新解构、塑造和继承，因此 ，我们才会真正看到丰富多彩 的“中国奇谭”。

　　在《爱死机》第一季中 的《狩猎愉快》短片便被看做是具有东风韵味的作品，无论从故事——狐狸精 ，还 是表现形式——手绘与CG风格 的融合 ，两者都展现了一种人们熟悉或 是被想象的“东方气质”。这一故事 的复杂不仅涉及东方/西方、殖民/被殖民、自然/工业以及女性/男性，它还为我们提供了一个东方主义视角 。而当我们在这一提醒下回看《中国奇谭》的时候 ，其中是否也存在隐秘的自我东方主义便 是一个值得思考的问题 。

　　就像许多关于《林林》不够“中国式” 的讨论背后所流露出的意识形态，这类自我东方主义不仅未能真正解决来自他者目光 的权力运作 ，反而进一步地沦落其中 ，成为完成这一东方主义凝视 的重要因素。

　　这一点我们或许可以比较宫崎骏的动画作品 ，虽然老爷子始终坚持不懈地遵从着传统 的动画制作方式 ，讲述着那些奇奇怪怪且极具意涵的故事 ，但他 的作品无论在其表现形式还是内容上都并未局限在“日本”之中，反而往往具有强烈的普世性。或许也正因此 ，才让他的故事能被更多的人接受 ，即使是获得奥斯卡 的《千与千寻》中充满了所谓的“日本式”妖怪和场景，但其吸引人 的却依旧 是它故事中表现出的普遍性情感与立意 。在宫崎骏的作品中，像《红猪》和《哈尔 的移动城堡》这类故事完完全全是“外国 的” ，但它们却依旧完美地让所有人为其中 的反战与友谊而动情。

　　人们对《小妖怪 的夏天》之所以如此共情，不仅仅只因为它的画风 ，也和这个故事本身所表达的情感与意涵息息相关 。而另一方面，1960年仅仅只有15分钟 的《小蝌蚪找妈妈》，则以其水墨 的表现形式让这个短片本身就成为美的作品 ，而人们会被这样 的美感染和吸引，不会因为地域或文化的差异而有所不同 。因为审美是人的基本感性能力 ，它本身 是无目的性的 ，因此超越了所有的范畴而得以自足自喜 。

　　《中国奇谭》本身就 是个野心十足的名字 ，而其以不同导演 、不同形式来讲述和表现不同 的“中国奇谭”之侧面与一隅 ，却也 是精心设计 。而恰恰是在这一强调不同、自由创造与想象中 ，我们或许才能真正地体会到关于动画/美术片最独特 的魅力。而如果过分局限于某种典范式的符号 、形式与风格，以及自困于自我东方主义之中无法自拔 ，那最终只会导致中国动画活水死尽，而难以再次打开局面。

　　这些年人们感叹中国动画 的衰落，如今人们也在零星 的动画作品中看到那些灵光乍现的时刻，《中国奇谭》带着上影厂辉煌的历史出现在当下 ，希望能搅动中国动画这一潭死水 ，重现新生。

　　澎湃新闻

《向风而行》 ：言情剧里成长型女主角 的蝶变******

　　作者：钟　玲 

　　不够沉着冷静 的女主角 ，如何对抗歧视 、打破偏见 ，如何通过成长证明自己的过程 ，或许才 是《向风而行》的本意，可惜那些落了俗套 的剧情 ，撑不起它“远大的理想” 。

　　高空飞行，穿越云端，看又飒又酷 的女飞行员，在男性云集 的飞行界挑战空中极限 的女性奋斗故事，应该 是一种很热血的体验吧！

　　但 ，我觉得好虐！

　　由王凯、谭松韵主演 的现代都市励志剧《向风而行》正在热播中，虽说是一部励志剧，可剧情过半了 ，我因追剧而被命中 的“内伤”还未能治愈。哪怕男女主演都 是我尚算喜欢 的演员，也令我没办法无视它的缺点——

　　人设 ，差 ！

　　聚焦民航职场 的《向风而行》里，由谭松韵饰演 的女主角程霄，是一名以成为女机长为目标 的飞行员，剧情为她配备了——过人的天赋、精湛 的技术、超凡 的能力。原本 ，这样的女主角应该是“人见人爱”，可是呢 ，程霄偏偏是那种遇见了就想避而远之 的女性角色。

　　简单地说 ，就是恃才傲物的程霄在过半 的剧情里，用不讨喜都不足以形容她 的角色设定 ，而 是令人心生厌恶。她 的确刻苦 、勤奋、拼命，但也有自负 、狂傲、鲁莽 的缺点 。她的自负程度 ，是缺乏组织纪律性 ，以自我为中心 ，日常性怼天怼地怼领导 ，以及觉得自己“天下无敌”。具体表现为 ，男主角顾南亭 ，从技术层面与她讨论在飞行时她应当考虑的实际情况 ，她丝毫不作反思就上一波直球怼说自己“我没错 ！”；公司安排程霄转入客运部面试时，程霄急于证明自己，当众叫板顾南亭“我很优秀” ；在澳洲参加集训 ，面对顾南亭 的严格训练与管理，仍 是处处怼他 ，“我很好！”……类似情境 ，《向风而行》里有很多 。

　　大概 是为了强化矛盾冲突 ，让顾南亭这样一个谦虚、严谨 、一切以工作为先 的人 ，遇上程霄这样一个“火药味”十足随时爆炸的员工 ，可 是，编剧大概忘却了 ，有个性不等于没礼貌，有性格不等于非要成为“杠精本精” 。

　　我当然同意，一个角色要既有血肉也有灵魂，更有其多面性 ，可 是，这样一个总是目中无人 、口出狂言 、不知分寸 的女主角，着实让人喜欢不来！

　　职场 ，假！

　　国产剧里 的职场戏 ，总 是对其涉及 的职业缺乏深度理解，更经常罔顾职场法则和职业精神给人一种悬浮感 ，《向风而行》也不例外 。

　　程霄 是一个有七年飞行经验 的货运飞行员 ，但她做事莽撞冲动，情绪管理能力差 ，一副“全世界老娘最牛”的态度 ，总让人想问 ，你真的适合当民航飞行员？你如何在飞行过程中保证旅客 的安全 ？没错 ，成长型女主角 的确需要一个转变和提升自己轨迹 ，但前期何必把她“黑化”成一个职业素养堪忧 的人呢 ？

　　千军万马过独木桥的空姐面试环节 ，没有背景、身无长物、表现也不出色 的女主角闺蜜 ，只因面试官一句她有亲和力，就被保驾护航进了入选名单。让人不禁质疑，就不能写得合理些吗 ？上帝 的“金手指”如今也流行开给女配了吗？

　　拒招女飞、蔑视下属、排除异己，习惯性将女职员踩在脚下恨之成泥 的领导江部长 ，让人感到害怕与绝望 。如此“出尘绝世” 的恶毒男配角 ，他 的小人行径，给人 的感觉就是刻意制造了一个凶险万分的职场。

　　一味地将女主角职场生涯设置得“黑暗”无比 ，确实提高了她的挫折强度和扩大了她的受虐范围，可纵然一个女飞行员想成功 ，必然要承受许多行业不成文 的潜规则，但无来由地虐却适得其反 ，这哪像一个真实的职场，这完全 是为了男女主角情感 的交流而设置 的助攻王和工具人啊 ！

　　剧情 ，俗！

　　《向风而行》 ，于职场， 是看冰与火碰撞的飞行员师徒如何绝地反击 ？于情感， 是看“铁血上司”“魔鬼教员”如何与桀骜不驯的女飞行员徒弟，从“敌对势力”一步步变成“甜蜜情侣” ，可 是剧中 的种种情节与常规套路，已 是人们“800年前”就已看腻了 的剧本。

　　大概 是担心平平淡淡 的剧情很难吸引观众 ，于是剧中 的男女主角又是以“欢喜冤家”的方式相遇。不打不相识 的师徒二人，其实竟是从未见过面 的房东与租客 ，早在相遇之前就已靠网络神交；相遇之初总 是话不投机，当事人与周边人 的“有事不直说”导致顾南亭明明是暖男一枚，却白白当了很久“背锅侠”被误会良久 ；或许是觉得两个人的爱情不够热闹，于 是又编织了“三角恋” ，让顾南亭有个青梅竹马的爱慕者……

　　飞行员这个职业似乎“天生”热血 、自带光环，由中国香港TVB出品 的《冲上云霄》至今仍然是飞行员行业剧的标杆之作 ，它有严谨 的航飞部分和拥有个人魅力的男女主角及各色人物，有甜蜜的爱情和动人 的友情与亲情 ，以至于多年来都未被撼动经典之作 的地位。反观《向风而行》 ，实在不够“燃” ，把讨人厌当桀骜不驯——人设拉胯 ；专业航飞领域没有深入了解行业内情让人“涨知识”——职场悬浮 ；古早模式的言情戏没有惊喜——情感无趣 。无论曾对飞行员有着多么难以言说的情怀，也被这不够可爱 的女主角，不够真实的职场戏，不够新鲜感的剧情 ，所劝退 。《向风而行》在前半场败掉 的好感，纵使王凯饰演 的男主角顾南亭有一定 的角色魅力，也无法拯救。

　　但也不可否认，《向风而行》里有反映现实生活真实 的一面——

　　女性在职场中的种种劣势。

　　因性别歧视，因刻板印象 ，女性被认为没有男性 的工作能力强 ，职业分隔上女性被认为不适合某种工作 。剧中，身为领导 的江部长 ，从心底蔑视未婚未育的女飞行员 ，在程霄从货运部转场客运部的过程中，她两次三番被他视为“弃子”。尽管有男女平等意识 的顾南亭保下了程霄，她也未能摆脱被江部长莫名其妙地打压 、针对 的处境，即使她的成绩格外出色。

　　而在戏外，真实 的生活经历告诉我们 ：女司机不管驾驶水平如何，一概被认为是“马路杀手”；女飞行员在全国乃至世界 ，都 是凤毛麟角 。更不要提，现实中与程霄一样未婚未育 的女性，在职场被无情打压的遭遇 ，并不是特例。

　　能以女性视角 ，关注女性在职场里无端接受的职场潜规则 ，以及女性无法与男性获得平等的就业机会与尊重 ，其投射出来 的是现实社会中女性面临的职场生态 ，且不仅仅是在民航职场领域 。这大概 是这部原本根据一本言情小说改编 的励志剧里，唯一能让人有所共情、有所思考 的地方 。

　　不够沉着冷静的女主角 ，如何对抗歧视 、打破偏见 ，如何通过成长证明自己 的过程，或许才 是《向风而行》的本意 ，可惜那些落了俗套的剧情，撑不起它“远大的理想” 。多想看到啊 ，以飞行员这个特殊行业刻画女性职场困境的《向风而行》，用程霄的蝶变之路去力证“飞行能力和性别没有关系 ，只和个人有关”，说到了 ，也做到了。

　　事实呢 ？理想丰满，效果骨感 。（钟玲） 

　　（文图：赵筱尘 巫邓炎）